Shekulli i 19-të, i cili u bë një periudhë e ngritjes së jashtëzakonshme të kulturës kombëtare dhe arritjeve madhështore në të gjitha fushat e artit, u zëvendësua nga një kompleks, plot ngjarje dramatike dhe kthesa të shekullit të 20-të. Epoka e artë e jetës shoqërore dhe artistike u zëvendësua nga e ashtuquajtura e argjendtë, e cila shkaktoi zhvillimin e shpejtë të letërsisë, poezisë dhe prozës ruse në prirje të reja të ndritshme dhe më pas u bë pika fillestare e rënies së saj.
Në këtë artikull do të përqendrohemi në poezinë e epokës së argjendit, do të shqyrtojmë veçoritë e saj dalluese, do të flasim për drejtimet kryesore, si simbolika, akmeizmi dhe futurizmi, secila prej të cilave u dallua për muzikën e veçantë të vargut. dhe një shprehje e gjallë e përvojave dhe ndjenjave të heroit lirik.
Poezia e epokës së argjendtë. Një pikë kthese në kulturën dhe artin rus
Besohet seFillimi i Epokës së Argjendtë të letërsisë ruse bie në 80-90 vjet. Shekulli i 19 Në këtë kohë u shfaqën veprat e shumë poetëve të shquar: V. Bryusov, K. Ryleev, K. Balmont, I. Annensky - dhe shkrimtarë: L. N. Tolstoy, F. M. Dostoevsky, M. E. S altykov-Shchedrin. Vendi po kalon kohë të vështira. Gjatë sundimit të Aleksandrit I, fillimisht ka një ngritje të fortë patriotike gjatë luftës së 1812, dhe më pas, për shkak të një ndryshimi të mprehtë në politikën e mëparshme liberale të carit, shoqëria përjeton një humbje të dhimbshme iluzionesh dhe humbje të rënda morale.
Poezia e epokës së argjendtë arrin kulmin e saj në vitin 1915. Jeta publike dhe situata politike karakterizohen nga një krizë e thellë, atmosferë e shqetësuar dhe e valë. Demonstratat masive po rriten, jeta po politizohet dhe në të njëjtën kohë po forcohet vetëdija personale. Shoqëria po bën përpjekje të forta për të gjetur një ideal të ri të pushtetit dhe rendit shoqëror. Dhe poetët dhe shkrimtarët vazhdojnë me kohën, duke zotëruar forma të reja arti dhe duke ofruar ide të guximshme. Personaliteti i njeriut fillon të realizohet si një unitet i shumë parimeve: natyrore dhe sociale, biologjike dhe morale. Gjatë viteve të revolucioneve të shkurtit, tetorit dhe luftës civile, poezia e epokës së argjendit është në krizë.
Fjalimi i A. Blok "Mbi emërimin e poetit" (11 shkurt 1921), mbajtur prej tij në Shtëpinë e Shkrimtarëve në një takim me rastin e 84-vjetorit të vdekjes së A. Pushkin, bëhet finalekorda e epokës së argjendit.
Karakteristikat e letërsisë së shekullit të 19-të - fillimit të shekullit të 20-të
Le të shohim veçoritë e poezisë së epokës së argjendit. Së pari, një nga tiparet kryesore të letërsisë së asaj kohe ishte një interes i madh për temat e përjetshme: kërkimi i kuptimit të jetës së një individi dhe të gjithë njerëzimit në tërësi, gjëegjëzat e karakterit kombëtar, historia e vendi, ndikimi i ndërsjellë i kësaj bote dhe shpirtërore, ndërveprimi i njeriut dhe natyrës. Letërsia në fund të shekullit të 19-të bëhet gjithnjë e më filozofike: autorët zbulojnë temat e luftës, revolucionit, tragjedisë personale të një personi që, për shkak të rrethanave, ka humbur paqen dhe harmoninë e brendshme. Në veprat e shkrimtarëve dhe poetëve, lind një hero i ri, i guximshëm, i jashtëzakonshëm, i vendosur dhe shpesh i paparashikueshëm, i cili kapërcen me kokëfortësi të gjitha vështirësitë dhe vështirësitë. Në shumicën e veprave i kushtohet vëmendje pikërisht mënyrës sesi subjekti i percepton ngjarjet tragjike shoqërore përmes prizmit të ndërgjegjes së tij. Së dyti, një veçori e poezisë dhe prozës ishte kërkimi intensiv i formave origjinale artistike, si dhe mjeteve të shprehjes së ndjenjave dhe emocioneve. Një rol veçanërisht të rëndësishëm luajtën forma dhe rima poetike. Shumë autorë braktisën paraqitjen klasike të tekstit dhe shpikën teknika të reja, për shembull, V. Mayakovsky krijoi "shkallën" e tij të famshme. Shpesh, autorët përdornin anomalitë e të folurit dhe gjuhës, fragmentimin, alogizmat dhe madje bënin gabime drejtshkrimore për të arritur një efekt të veçantë.
Së treti, poetët e epokës së argjendtë të poezisë ruse eksperimentuan lirshëm memundësitë artistike të fjalës. Në përpjekje për të shprehur impulse shpirtërore komplekse, shpesh kontradiktore, "të paqëndrueshme", shkrimtarët filluan ta trajtojnë fjalën në një mënyrë të re, duke u përpjekur të përcjellin nuancat më delikate të kuptimeve në poezitë e tyre. Përkufizime standarde, shabllone të objekteve të qarta objektive: dashuria, e keqja, vlerat familjare, morali - filluan të zëvendësohen me përshkrime abstrakte psikologjike. Konceptet e sakta ua lanë vendin aludimeve dhe nënvlerësimeve. Një luhatje e tillë, rrjedhshmëri e kuptimit verbal arrihej përmes metaforave më të ndritura, të cilat shpesh filluan të bazoheshin jo në ngjashmërinë e dukshme të objekteve apo dukurive, por në shenja jo të dukshme.
Së katërti, poezia e epokës së argjendit karakterizohet nga mënyra të reja të përcjelljes së mendimeve dhe ndjenjave të heroit lirik. Poezitë e shumë autorëve filluan të krijohen duke përdorur imazhe, motive nga kultura të ndryshme, si dhe citate të fshehura dhe eksplicite. Për shembull, shumë artistë fjalësh përfshinin skena nga mitet dhe traditat greke, romake dhe pak më vonë sllave në krijimet e tyre. Në veprat e I. Annensky, M. Tsvetaeva dhe V. Bryusov, mitologjia përdoret për të ndërtuar modele psikologjike universale që bëjnë të mundur të kuptuarit e personalitetit njerëzor, veçanërisht përbërësit e tij shpirtëror. Çdo poet i epokës së argjendtë është jashtëzakonisht individual. Është e lehtë të kuptohet se cila prej tyre i përket vargjeve të caktuara. Por të gjithë u përpoqën t'i bënin veprat e tyre më të prekshme, të gjalla, plot ngjyra, në mënyrë që çdo lexues të ndjente çdo fjalë dhe rresht.
Bazëdrejtimet e poezisë së epokës së argjendit. Simbolizmi
Shkrimtarët dhe poetët që kundërshtuan realizmin shpallën krijimin e një arti të ri bashkëkohor - modernizmit. Ekzistojnë tre prirje kryesore letrare në poezinë e epokës së argjendtë: simbolizmi, akmeizmi, futurizmi. Secila prej tyre kishte veçoritë e veta mbresëlënëse. Simbolizmi fillimisht u ngrit në Francë si një protestë kundër shfaqjes së përditshme të realitetit dhe pakënaqësisë me jetën borgjeze. Themeluesit e këtij trendi, përfshirë J. Morsas, besonin se vetëm me ndihmën e një aluzion të veçantë - një simbol, mund të kuptohen sekretet e universit. Simbolizmi u shfaq në Rusi në fillim të viteve 1890. Themeluesi i kësaj tendence ishte D. S. Merezhkovsky, i cili shpalli në librin e tij tre postulate kryesore të artit të ri: simbolizimin, përmbajtjen mistike dhe "zgjerimin e impresionueshmërisë artistike".
Simbolistët e moshuar dhe të rinj
Simbolistët e parë, të quajtur më vonë senior, ishin V. Ya. Bryusov, K. D. Balmont, F. K. Sologub, Z. N. Gippius, N. M. Minsky dhe poetë të tjerë. Puna e tyre shpesh karakterizohej nga një mohim i mprehtë i realitetit përreth. Ata e portretizuan jetën reale si të mërzitshme, të shëmtuar dhe të pakuptimtë, duke u përpjekur të përcjellin nuancat më delikate të ndjenjave të tyre.
Periudha nga 1901 deri në 1904 shënon fillimin e një momenti të ri historik në poezinë ruse. Poezitë e simbolistëve janë të mbushura me një frymë revolucionare dhe një parandjenjë të ndryshimeve të ardhshme. Simbolistë të rinj:A. Blok, V. Ivanov, A. Bely - nuk e mohojnë botën, por presin në mënyrë utopike transformimin e saj, duke lavdëruar bukurinë hyjnore, dashurinë dhe feminitetin, që me siguri do të ndryshojë realitetin. Me daljen në arenën letrare të simbolistëve më të rinj, koncepti i simbolit hyn në letërsi. Poetët e kuptojnë si një fjalë shumëplanëshe që pasqyron botën e “qiellit”, thelbin shpirtëror dhe njëkohësisht “mbretërinë tokësore”.
Simbolizmi gjatë Revolucionit
Poezia e epokës së argjendtë ruse në 1905-1907. është duke pësuar ndryshime. Shumica e simbolistëve, duke u fokusuar në ngjarjet socio-politike që ndodhin në vend, po rishikojnë pikëpamjet e tyre për botën dhe bukurinë. Kjo e fundit tashmë kuptohet si kaosi i luftës. Poetët krijojnë imazhe të një bote të re që vjen për të zëvendësuar atë që po vdes. V. Ya. Bryusov krijon poemën "Hunët që vijnë", A. Blok - "Barku i jetës", "Ngritja nga errësira e bodrumeve …", etj.
Simbolizmi po ndryshon gjithashtu. Tani ajo nuk i drejtohet trashëgimisë antike, por folklorit rus, si dhe mitologjisë sllave. Pas revolucionit vihet re një demarkacion i simbolistëve, të cilët duan ta mbrojnë artin nga elementët revolucionarë dhe, përkundrazi, interesohen aktivisht për luftën shoqërore. Pas vitit 1907, mosmarrëveshjet e simbolistëve u shteruan dhe imitimi i artit të së kaluarës e zëvendësoi atë. Dhe që nga viti 1910, simbolika ruse ka qenë në krizë, duke shfaqur qartë mospërputhjen e saj të brendshme.
Akmeizmi në poezinë ruse
Në vitin 1911, N. S. Gumilyov organizoigrupi letrar – “Punëtoria e poetëve”. Ai përfshinte poetët S. Gorodetsky, O. Mandelstam, G. Ivanov dhe G. Adamovich. Ky drejtim i ri nuk e hodhi poshtë realitetin përreth, por e pranoi realitetin ashtu siç është, duke pohuar vlerën e tij. “Punëtoria e Poetëve” filloi të botonte revistën e saj “Hyperborea”, si dhe vepra të shtypura në “Apollo”. Akmeizmi, me origjinë si një shkollë letrare për të gjetur një rrugëdalje nga kriza e simbolizmit, bashkoi poetë shumë të ndryshëm në mjedise ideologjike dhe artistike.
Një nga autoret më të famshme akmeiste ishte Anna Akhmatova. Veprat e saj ishin plot përvoja dashurie dhe u bënë si një rrëfim i shpirtit të një gruaje të torturuar nga pasionet.
Veçoritë e futurizmit rus
Epoka e argjendtë në poezinë ruse lindi një prirje tjetër interesante të quajtur "futurizëm" (nga latinishtja futurum, që do të thotë "e ardhme"). Kërkimi i formave të reja artistike në veprat e vëllezërve N. dhe D. Burlyukov, N. S. Goncharova, N. Kulbin, M. V. Matyushin u bë një parakusht për shfaqjen e kësaj tendence në Rusi.
Në vitin 1910 u botua koleksioni futuristik "Kopshti i gjyqtarëve", në të cilin u mblodhën veprat e poetëve më të ndritur si V. V. Kamensky, V. V. Khlebnikov, vëllezërit Burliuk, E. Guro. Këta autorë përbënin bërthamën e të ashtuquajturve kubo-futuristë. Më vonë atyre iu bashkua V. Mayakovsky. Në dhjetor 1912 u botua një almanak - "Një shuplakë në fytyrën e publikutshije". Poezitë e kubofuturistëve "Bukh lesiny", "Hëna e vdekur", "Parnassi i zhurmshëm", "Gag" u bënë objekt mosmarrëveshjesh të shumta. përfshirje e veçantë shoqërore.
Egofuturistët
Përveç kubo-futurizmit, janë shfaqur disa rryma të tjera, duke përfshirë ego-futurizmin, me në krye I. Severyanin. Atij iu bashkuan poetë të tillë si V. I. Gnezdov, I. V. Ignatiev, K. Olimpov dhe të tjerë. Ata krijuan shtëpinë botuese "Petersburg Herald", botuan revista dhe almanakë me emra origjinalë: "Skycops", "Shqiponjat mbi humnerë", "Zasakhar". Kry”, etj.. Poezitë e tyre dalloheshin nga ekstravaganca dhe shpeshherë ishin të përbëra me fjalë të krijuara nga vetë ata. Përveç ego-futuristëve, kishte edhe dy grupe të tjera: "Centrifuga" (B. L. Pasternak, N. N. Aseev, S. P. Bobrov) dhe "Meszanine of Poetry" (R. Ivnev, S. M. Tretyakov, V. G. Sherenevich).
Në vend të një përfundimi
Epoka e argjendtë e poezisë ruse ishte jetëshkurtër, por bashkoi një galaktikë të poetëve më të ndritur, më të talentuar. Shumë nga biografitë e tyre u zhvilluan në mënyrë tragjike, sepse me vullnetin e fatit iu desh të jetonin dhe punonin në një pikë kthese kaq fatale për vendin.koha e revolucioneve dhe kaosit të viteve pas-revolucionare, lufta civile, shembja e shpresave dhe rilindja. Pas ngjarjeve tragjike vdiqën shumë poetë (V. Khlebnikov, A. Blok), shumë emigruan (K. Balmont, Z. Gippius, I. Severyanin, M. Tsvetaeva), disa u vetëvranë, u pushkatuan ose u zhdukën në kampet e Stalinit. Megjithatë, ata të gjithë arritën të japin një kontribut të madh në kulturën ruse dhe ta pasurojnë atë me veprat e tyre ekspresive, plot ngjyra dhe origjinale.
