Simetria e rrethon një person që nga lindja. Para së gjithash, ajo manifestohet në natyrën e gjallë dhe të pajetë: brirët e mrekullueshëm të drerit, krahët e fluturës, struktura kristalore e modelit të flokeve të dëborës. Të gjitha ligjet dhe rregullat që një person nxirrte përmes vëzhgimit dhe analizës për të krijuar një përbërje, u huazuan nga bota e jashtme. Dhe fillimisht imazhi kishte një funksion informues, duke marrë gradualisht përvoja emocionale, të vlefshme të autorit. A është një përbërje simetrike kaq e thjeshtë dhe a është e mundur të përçohet një imazh i pasur artistik me ndihmën e tij? Ndoshta ajo është një "gjë në vetvete" që një shikues i papërgatitur nuk do ta marrë parasysh menjëherë.
Përbërja
Fjala latine compositio ("hartim") është baza për format e artit të zhanreve të ndryshme. Është përbërja që është përgjegjëse për integritetin e punës. Zgjidhje të ndryshme kompozicionale u binden të njëjtave ligje strikte. Elementet e kompozuara nga artisti janë të shumëllojshme. kryesoret janë -forma, ngjyra, tekstura, ritmi, kontrasti, nuanca, përmasat. Ligjet janë të pakta, por të detyrueshme: ekuilibër, unitet dhe nënshtrim.
Për çdo përbërje simetrike, baza është rrafshi i vendosjes së tij. Ajo në thelb përcakton përdorimin e mjeteve të caktuara shprehëse.
Aeroplan
Çfarë duhet të bëni për të parë aeroplanin? Vetëm shikoni atë. Në fund të fundit, syri i njeriut është një marrës unik informacioni, tashmë "i trajnuar" nga natyra për të parë saktë.
Në natyrë, ka kushte në të cilat ndodhin iluzionet optike, por, çuditërisht, ato janë të natyrshme dhe mjaft të studiuara sot. Prandaj, shumica dërrmuese e njerëzve e perceptojnë pa mëdyshje aeroplanin. Ekzistojnë dallime natyrore midis njerëzve që përdorin hieroglife dhe atyre që lexojnë dhe shkruajnë me shkronja. Dallimet kulturore luajnë një rol të rëndësishëm në këtë rast.
Megjithatë, ka iluzione të perceptimit të përbërjes së figurave simetrike, të zakonshme për banorët e të gjithë planetit. Ato bazohen në veçoritë e mekanizmit për përpunimin e përshtypjeve vizuale nga truri:
- Drekëndëshi, i vendosur në anën e gjatë të horizontit, duket i rëndë, i qëndrueshëm. Në të njëjtën kohë, vendndodhja në anën e shkurtër i jep figurës lehtësi dhe lëvizshmëri.
- Format me të njëjtën madhësi duken të ndryshme për shkak të lojës së dritës: format e bardha në një sfond të errët gjithmonë duken më të mëdha se homologët e tyre të zinj.
- Linjat horizontale kufizuese duket se zgjerohenhapësirë, ndërsa ato vertikale e zgjasin atë.
Më sipër liston vetëm iluzionet më të zakonshme që duhen marrë parasysh kur ndërtohet një përbërje simetrike nga forma gjeometrike.
Format në aeroplan
Një shumëllojshmëri formash të ndryshme mund të reduktohen në trekëndësh, katror, drejtkëndësh, rreth, pikë dhe vijë. Format e përbërjes dhe rrafshi në të cilin janë vendosur janë të lidhura me kusht nga ideja e imazhit. Edhe një fletë e bardhë është e pajisur me një strukturë të kushtëzuar. Rrafshi i tij mund të ndahet në boshte horizontale, vertikale dhe diagonale (në lidhje me të cilat është ndërtuar një përbërje simetrike).
Pika e konvergjencës së të gjitha linjave është në qendër të planit dhe gjithmonë perceptohet në mënyrë aktive nga shikuesi. Pjesët e aeroplanit që shtrihen përtej qendrës ndihen si pasive. Të gjithë elementët e një përbërje simetrike ndërveprojnë me strukturën e planit dhe, me kusht që të arrihet ekuilibri vizual, formojnë një strukturë harmonike.
Simetri
Ky fenomen gjendet kudo: në biologji, kimi, gjeometri. Ndër shembujt e artit, ai përdoret më shpesh në arkitekturë, arte dhe zeje, vizatime.
Fjala është me origjinë greke, e përkthyer fjalë për fjalë "proporcionalitet" dhe tregon një rregullim të ekuilibruar të formave në lidhje me boshtet ose një pikë. Simetria e vidhave është shpesh vetë subjekti i imazhit. Llojet më të përdorura të simetrisëjanë:
- pasqyrë;
- qendrore;
- aksial;
- transferim.
Vështirësi të mundshme përdorimi
Të kompozosh kompozime të balancuara me ndihmën e simetrisë nuk është një detyrë aq e thjeshtë sa duket në shikim të parë. Këtu artistit i kërkohet të dijë disa modele:
- Krijimi i një kompozimi simetrik të paharrueshëm mund të ndodhë vetëm në përputhjen e përsosur të të gjithë komponentëve (ndonjëherë edhe një digresion i vogël mund të prishë punën).
- Punime të tilla nuk mbartin risi dhe befasi, ndaj ka një përqindje të lartë probabiliteti për të kaluar në një "balancim të mërzitshëm".
Marrja parasysh e këtyre veçorive i lejon mjeshtrit të krijojnë mostra vërtet kryevepër të kompozimeve simetrike, shembuj të të cilave mund të shihen në arkitekturë, pikturë, dizajn të brendshëm, dizajn peizazhi dhe fusha të tjera të artit.
Mbyllësi dhe hapje
Ka foto centripetale dhe centrifugale. Të parat janë të dizajnuara në atë mënyrë që shikimi i shikuesit të kthehet gradualisht në mes të figurës. Punime të tilla janë të përshtatura me margjina, të cilat janë një tregues i qartë i kufijve. Hamendja e supozuar e komplotit të figurës ose vizatimi në kanavacë të shkruar tashmë në kanavacë tregon përbërjen centrifugale ose të hapur. Punime të tilla janë mjaft të vështira për t'u perceptuar dhe kërkojnë një kohë të caktuar për t'u kuptuar.
Dekorativ simetrikkompozimi ka të ngjarë të jetë i mbyllur, sepse qëllimi i tij është të dekoroj hapësirën. Në këtë rast, stabiliteti, izolimi, qetësia, qetësia janë thjesht të përshtatshme. Shumë shpesh, dekorimi kryhet në hapësirë tre-dimensionale. Por ligjet funksionojnë si në aeroplan ashtu edhe në vëllim. Prandaj, një foto e një kompozimi simetrik nuk do të humbasë kuptimin e saj (me profesionalizmin e fotografit), dhe e bërë nga një mjeshtër, madje mund të shtojë ngjyrë.
Dinamika dhe statika
Për të përcjellë lëvizjen dhe pushimin, artisti përdor të gjitha mjetet në dispozicion: ngjyrën, ritmin, teksturën, linjat, format, etj. Çfarë është statike? Kjo është renditja e elementeve të kompozimit, që i lë shikuesit përshtypjen e qetësisë, ekuilibrit, paprekshmërisë. Karakteristikat karakteristike të ndërtimeve të tilla:
- Përdorimi i strukturës së rrafshët në përbërjen e grupeve kompozicionale gjurmohet qartë për shkak të një rendi të caktuar ndërtimi.
- Objektet për hartimin e grafikut zgjidhen të ngjashëm në parametrat bazë: forma, tekstura, etj.
- Përdoret një gamë tonal "e butë", duke shmangur kontrastet e mprehta.
Dinamika në përbërje transmetohet duke përdorur metoda të kundërta. Kështu, elementët e koordinuar lënë përshtypjen e tensionit të brendshëm, dëshirës për lëvizje apo edhe një hov të drejtuar.
Për shembull, një rregullim simetrik i drejtkëndëshave mund të kullojë qetësi të palëkundur, e cila arrihet duke përdorur metodat e përshkruara më sipër. Por mjafton të sjellëshpak diversitet ngjyrash (simetria nuk do të jetë më e rreptë) - dhe të njëjtat drejtkëndësha tashmë i përcjellin shikuesit informacione të tjera: ankth, tension, pritje. Shfaqja e dinamikës në përbërje mund ta çojë atë në një realitet tjetër organizativ.
Simetria dhe asimetria
Sado e çuditshme mund të duket, por ekuilibri (ose ekuilibri) është parimi bazë i strukturës së gjithë jetës në botë. Prandaj, asimetria nuk do të thotë mungesë rregulli në përbërje - është një renditje e lirë (vetëm një devijim i lehtë nga simetria).
Nuk kërkon një përzgjedhje strikte të elementeve sipas tonit, teksturës, vëllimit, peshës. Bukuria e komponentëve theksohet nga pangjashmëria dhe vendndodhja e tyre në raport me njëri-tjetrin. Sidoqoftë, është në kompozime të tilla që një artist me përvojë i kushton vëmendje të veçantë ekuilibrit, pasi është pikërisht kjo që është dëshmi e shtrirjes kompetente të integritetit të imazhit.
Bazuar në këtë, mund të konkludojmë se vlera e figurës nuk qëndron në përdorimin nga autori i kësaj apo asaj teknike të paraqitjes së materialit, por manifestohet në paraqitjen e arritshme të idesë së veprës., pasurinë e tij emocionale. Nuk mund të argumentohet se kompozimet simetrike dhe asimetrike ndryshojnë vetëm në kompleksitetin e ekzekutimit të tyre për artistin. Në fund të fundit, "shkurtësia është motra e talentit" dhe shpesh "çdo gjë e zgjuar është e thjeshtë". Për më tepër, thjeshtësia në raste të tilla bëhet gjithëpërfshirëse (si në ekzekutim ashtu edhe në perceptim).
Simetria përdoret nga artistët modernë, si dhe nga paraardhësit e tyre. Ajo ështëgarantohet të krijojë një përshtypje të madhështisë së objekteve të paraqitura, solemnitetit dhe pompozitetit. Simetria mishëron një nga ligjet më të palëkundshme dhe më të qëndrueshme të natyrës - dëshirën për ekuilibër.
Megjithatë, jeta njerëzore (dhe përshtypjet e të jetuarit të saj) shpesh nuk është e ekuilibruar. Prandaj, shfaqen fotografi asimetrike, të mbushura me përvoja, lëvizje, kontradikta dhe ëndrra. Artisti nuk ka të drejtë të qëndrojë i anashkaluar nga ngjarjet në vazhdim.
Përfundim
Megjithë thjeshtësinë e tyre të dukshme, kompozimet simetrike janë shembuj të harmonisë së botës dhe natyrës. Megjithatë, ndërtimet asimetrike nuk janë pa këtë pronë. Uniteti i kompozimeve të tilla nuk zbulohet menjëherë në syrin e shikuesit, pasi është ndërtuar mbi modele të caktuara që nuk lidhen me boshtet e simetrisë. Vlera estetike e të dy formave të përfaqësimit nuk vihet në dyshim, pasi është testuar vazhdimisht nga koha.
